Pesquisar este blog

quinta-feira, 30 de setembro de 2010

Colagem - Especial

Olá amigos,
Eu havia prometido há algum tempinho fazer uma especial sobre Colagem, demorei um pouco porque tive que pesquisar bastante sobre o assunto e confesso que os melhores artigos na net estão em inglês o que demora mais para produzir um artigo de qualidade, conciso e interessante para não levar ninguém ao sono. Espero que gostem, beijos. Waleska.

"... O princípio da colagem é o princípio central de toda a arte no século XX".  Barthelme Donald (1931-1989)


1. ORIGEM DA COLAGEM

A Colagem tem uma história longa e antiga. Começa com a invenção do papel na China (200 a.C) e desenvolve-se ao longo dos séculos em outras partes do mundo.

Veja a cronologia:
200 a. C
Invenção do papel.
Século XII
Primeiras colagens de papel feitas por calígrafos japoneses.
Século XIII
Artistas medievais usavam a colagem para reforçar imagens religiosas.
Século XV e XVI
Artesãos do Renascimento colavam papéis e tecidos para decorar o fundo de brasões de armas nos registros genealógicos das famílias.
Século XIX
A colagem se desenvolveu como arte popular
Século XX

1º uso da colagem na arte por Pablo Picasso. 
Copo e Garrafa de Suze – Colagem -  1912

A colagem foi utilizada pela primeira vez nas artes plásticas no movimento cubista no início das primeiras décadas do século XX. A proposta da colagem no cubismo era romper com os padrões aceitos da arte renascentistas e libertar o artista da tela para que ele pudesse utilizar outros materiais para expressar a sua arte. Uma das formas que os artistas encontraram para se libertarem dos padrões renascentistas foi a utilização da colagem como uma técnica de arte em que as composições eram feitas a partir do uso de matéria de diversas texturas, criando um motivo ou imagem dentro de uma linguagem diferente.

O fundamental da técnica da colagem é a criação de um objeto de arte para apreciação e tal criação deve acontecer por meio de um fazer artístico, uma situação estética concreta e independente de toda intenção de imitação.

Ao longo da história da arte do século XX, a colagem foi utilizada por vários movimentos artísticos e pode expandir-se e evoluir como técnica.

Veja a cronologia:
Cubismo 1907
Através da colagem, os cubistas confrontaram as idéias clássicas nas belas artes.
Futuristas Italianos 1910
Expansão das técnicas de colagem.
Dadaístas 1916
Utilizaram a colagem para a criação de uma arte nonsesnse.
Expressionistas alemães e russos
Evolução da técnica de colagem.

 
A guitarra - 1912 - Pablo Picasso
2. DEFINIÇÃO

A colagem é um procedimento artístico que consiste em unir pedaços de papel liso, estampado, pintado ou impresso (jornais, revistas, embalagens...) ou pequenos objetos sobre um suporte geralmente plano. Seu objetivo é criar e recriar novas expressões visuais, novas mensagens.
Adeus tristeza - Colagem - 2000 - Waleska Bruno

Leveza - Colagem - 2000 - Waleska Bruno

3. PRINCIPAIS REPRESENTANTES DA COLAGEM

Pablo Picasso e Georges Braques são os maiores representantes dessa arte. Foram influenciados pelos escritos, teorias e pinturas de Paul Cézanne. Para inovar e ganhar mais liberdade em suas produções artísticas, eles passaram a incorporar areia, jornais, penas, tecidos e outros materiais em seus trabalhos.

Copo e Garrafa de Suze
 Colagem - 1912 - Pablo Picasso

 Fruteiras e cartas de Baralho
Colagem - 1913 - Georges Braques

Nas artes Plásticas brasileiras, as colagens foram testadas por diferentes artistas, por exemplo, nas obras de Carlos Sciliar e Jorge de Lima.

Marinha – Colagem -1971 - Carlos Scliar

4. MOVIMENTO DADAÍSTA

Dada ou Dadaísmo é um movimento cultural que começou em Zurique, na Suíça, durante a I Guerra Mundial. O movimento foi caracterizado principalmente pelas artes visuais, poesia, literatura, manifestos, arte, teoria de design e teatro. No início, a produção do movimento dadaístico concentrou-se na política anti-guerra através de uma rejeição das normas vigentes na arte através da anti-arte de tradicionais obras culturais. Sua finalidade era ridículo, isto é, a falta de sentido do mundo moderno. Além de ser caracterizado pela anti-guerra, foi também símbolo de anti-burgueses em favor do anarquismo.

Para os dadaístas, a arte da colagem pode ser feita de qualquer material, fato que fez essa arte ganhar destaque através de Raoul Hausmann que fazia ilustrações utilizando anúncios recortados de revistas populares. Refinando a idéia da colagem, cubistas e artistas dadaístas usaram estes recortes para a construção de justaposições enigmáticas ou incongruentes  de imagens e letras. 


  
LHOOQ (1919), Marcel Duchamp

Hannah Höch, Cut with the Dada Kitchen Knife through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany, 1919, Colagem.


5. COMO CRIAR UMA COLAGEM

Para criar uma colagem é necessário papel, revistas, cola e tesoura. Recorte imagens e recrie imagens capazes de transmitirem novas mensagens. A imaginação deve correr livre.


6.     A COLAGEM HOJE

A colagem  hoje é uma forma de arte aceita e valorizada. Ela permite ao artista a liberdade de abordar o meio em que o cerca de qualquer maneira sem restrições de  formatos, texturas ou materiais. Este meio é uma forma direta de comunicação para o artista, ou seja, o artista pode tirar da natureza ou da vida urbana quaisquer materiais que ele deseje como forma de expressão simbólica.

Há um site super bacana que reúne artistas do mundo inteiro além de dar dicas de livros, exposição, lista de links e técnicas  sobre a COLAGEM, confiram: http://www.collageart.org/.

Colagem de Anderson Thives


Fonte:

terça-feira, 21 de setembro de 2010

Artes e Livros IV - "Robert Capa/Fotografias"


Olá amigos,
Nesta semana, em mais uma de minhas idas à biblioteca, trago o livro "Robert Capa/Fotografias", essa obra é uma reunião das melhores fotografias escolhidas  de uma amostra de 937 imagens pré-selecionadas de um acervo de  aproximadamente 72 mil negativos que Capa produziu durante a vida(1913-1954).  Robert Capa (pseudônimo de Endre Friedman) foi um dos melhores fotógrafos do do século XX, o primeiro a fotografar de muito perto os acontecimentos de guerras tais como a Guerra Civil Espanhola,  a Segunda Guerra Sino-Japonesa, a Segunda Guerra Mundial na Europa (Londres, Itália, Batalha da Normandia em Omaha Beach, e liberação de Paris), no Norte da África, a Guerra Árabe-Israelense de 1948 e a Primeira Guerra da Indochina. No início, as fotografias de guerras  eram estáticas e distanciadas, foi Robert Capa com sua Leica 35 mm, discreta e que permitia maior mobilidade, que inaugurou a capituração de imagens que retratassem os rostos, os gestos e os sentimentos de pavor, tristeza, desamparo... das vítimas, dos heróis e dos combatentes de guerra.

Robert Capa, durante a cobertura da Guerra Civil Espanhola, em 1937. Foto de Gerda Taro.

Foi na na guerra Civil Espanhola que Robert Capa se tornou famoso mundialmente ao fotografar um combatente anti franquista no exato momento em que levou um tiro, próximo ao cerco Muriano (fronte Córdoba), por volta de 05 de setembro de 1936. 

"Robert Capa/Fotografias" por Igor Bakht e Teresa Engle.

Fotos de Guerra
Guerra Civil Espanhola
Centro Provisório de refugiados durante a evacuação da cidade de Barcelona, janeiro de 1939.

Madri, inverno de 1936-37.

China 1938
Após ataque aéreo japonês, Hankou, julho-setembro de 1938.

Itália 1943-1944
Soldado ferido próximo de Nápoles, setembro de 1943.

Posto de Comando da retaguarda dos EUA, 45ª Divisão de Infantaria, Venafro (próximo a Cassino), dezembro de 1943.

Médico americano atende soldado alemão capturado.

Próximo a Troina, Sicília, agosto de 1943.

Funeral de vinte adolescentes partigiàni no distrito de Vomero, Nápoles, 02 de outubro de 1943.

França 1944

Tropas dos EUA desembarcando no Dia D em Omaha Beach, costa da Normandia, 06 de junho de 1944.

Homens da 82ª Divisão Aérea dos EUA, St. Sauveur-le-Vicomte, Normandia, 16 de junho de 1944.

Mulher francesa com o seu bebê, filho de um soldado alemão. Ela teve a cabeça raspada como punição depois da libertação da cidade, Chartres, 18 de agosto de 1944.

Alemanha 1945
Soldado americano morto por franco-atiradores alemães, Leipzig, 18 de abril de 1945.

Berlim, agosto de 1945.

Leste Europeu 1947-1949
As ruínas assustadoras do gueto, Varsóvia, 1948.

Israel 1948-1950
Imigrantes recém-chegados, Haifa, 1949.

Japão 1945
Tóquio, abril de 1954.

Indochina 1954
No caminho de Namdinh a Thaibinh, 25 de maio de 1954.

No caminho de Namdinh a Thaibinh, 25 de maio de 1954.

Ao longo da estrada de Namdinh a Thaibinh, 25 de maio de 1954. Esta é a última fotografia que Capa tirou antes de ser morto num campo minado.


Fotos de Celebridades
Robert Capa capa não apenas fotografou guerras, mas também famosos e amigos como Pablo Picasso em tempos de paz.

Leon Trotsky em conferência sobre a história da Revolução Russa a estudantes, em Copenhague, Dinamarca, 27 de novembro de 1932. A cobertura das aulas de Trotsky foi o primeiro trabalho publicado por Capa.

Ernest Hemingway, Londres, maio de 1944.

Ernest Hemingway, Sun Valley, Idaho, novembro de 1940.

Henri Matisse, Cimiez (Nice), agosto de 1949.

Henri Matisse, Cimiez (Nice), agosto de 1949.


Pablo Picasso, Golfe-Juan, França, agosto de 1948.


Pablo Picasso e Françoise Gilot (ao fundo, o sobrinho de Picasso, Javier Vilato), Golfe-Juan, França, agosto de 1948.


Gene Kelly,Paris, 1953.



Um pouco mais sobre Robert Capa

Robert capa em Paris, 1952. Fotografia de Ruth Orkin.
(Que olhar lindo!)

Robert Capa nasceu em Budapeste em 22 de Outubro de 1913. André Friedman de batismo, estudou Ciências Políticas na Universidade de Berlim entre 1931 e 1933. Foi fotógrafo autoditata, tendo começado a trabalhar como assistente de um laboratório fotográfico na Ullstein (editora). Em 1933, emigrou para Paris onde, para escapar à perseguição nazi, mudou o nome para Robert Capa e começou a trabalhar como fotógrafo independente. As suas fotografias da Guerra Civil de Espanha atraíram a atenção para o seu nome em Paris. A sua primeira série já incluía a Morte de um Legalista Espanhol, que continua a ser a sua fotografia mais conhecida e discutida. Daí em diante dedicou-se a ser fotógrafo de guerra. O seu talento para transmitir de forma penetrante os sentimentos e sofrimento das pessoas nas guerras civis ou rebeliões numa só fotografia, valeu-lhe grande admiração e fama internacional. A sua obsessão pelo trabalho fez dele o mais célebre dos correspondentes de guerra do século XX. Mas Capa não se limitou a criar um modelo e a desempenhar um trabalho exemplar. A sua obra é um manifesto contra a guerra, a injustiça e a opressão. No dia 25 de Maio de 1954 foi fatalmente ferido em Thai-Binh, no Vietnam. A sua morte foi a consequência trágica do seu próprio lema: 

"Se as tuas fotos não são suficientemente boas,
é porque não estás suficientemente perto"
Robert Capa
Fonte deste pequeno texto:
Expediente Geral
Texto: Waleska Bruno
Fotos: Robert Capa
Todos os crédito das fotos reservados ao fotógrafo Robert Capa.

quarta-feira, 15 de setembro de 2010

Fotografe mais e melhor - V

Olá amigos,
Achei super legal esta apostila "Aprenda a fotografar em 7 lições", da fotógrafa Cláudia Regina. É uma apostila básica para quem quer adquirir um pouco de técnica acerca da fotografia e melhorar o próprio desempenho como fotógrafo. Espero que gostem. Beijos, Waleska.

Aprenda a Fotografar Em 7 Lições
Todos os direitos reservados a autora da apostila, Cláudia Regina.

segunda-feira, 6 de setembro de 2010

ARTES E LIVROS III - "The Ballerina Project"





Olá amigos! 

Um dia eu imaginei fazer uma série de fotografias com as minhas amigas bailarinas, mas antes que eu pudesse realizar esse sonho, a artista dinamarquesa Dane Shitagi saiu na frente, criou e desenvolveu o belíssimo projeto "The Ballerina Project". Suas fotos são encantadoras e enchem meus olhos e coração de emoção e ratifica mais uma vez o quanto eu amo a fotografia e o balé. Suas fotos me inspiram a um dia desenvolver o meu próprio projeto que também unirá fotografia e balé. Espero que gostem das imagens. Beijos.



















Todos os créditos reservados a Dane Shitagi.

Visite também estes post:

Related Posts with Thumbnails